[系友] 傑出系友學習經驗分享：100級 陳代如

「在藝術的旅程中，謙虛而堅定，我深信靠自己的努力走得最穩。」

系友陳代如於2015年畢業於本系碩士班，作品曾於多場藝術博覽會及個展中亮相，深受觀眾喜愛，不僅如此，亦積極參與各種聯展，展現她對藝術的無限熱愛與創意思維。於此，她將為我們揭露自己獨特藝術風格的形塑過程，以及創作背後的故事與靈感。

當初為什麼會選擇視藝系?

我是個地地道道的台北人，整個求學時光都深深扎根在這個城市。雖然青少年時期曾經跑去外國讀了兩年書，但轉眼之間，我還是回到了台北。大學選校的時候，有兩間學校在考慮。其實學術方面沒太大差異，可是因為我們學校在台北，另一間對我來說太遠了，交通又不方便，最後還是填了這裡。我從小就知道我想當畫家，可能當時對畫家的概念還不太清楚，但對於畫畫這件事，我一直覺得那是我心靈愉悅的源頭。所以，我堅定地決定讀美術系。總的來說，畫畫對我來說不只是技能，更是一種身心靈的慰藉。這趟藝術之旅，選擇了視藝系，就像是回歸自己的家一樣，感覺真好。

創作靈感與風格

我對於現在的創作並不敢自詡有什麼了不起的地方，或許是因為我一直以來都是個相當直覺主導的人。我的創作過程算是相當自然而然，不受太多事先計畫的約束。另外，我認為拓展創作的可能性很重要，不僅僅限於藝術範疇，還要多吸收各種不同領域的養分。目前，我的主要創作媒材是透明的壓克力板，而我偏好以複合媒材創作，尤其是在透明的壓克力板上。我近期完成的作品形式類似標本盒，透明的材質使得光影的投射成為關鍵，使作品介於平面繪畫、投影和裝置之間。至於我的創作主題，兔子是其中一個重要元素。這源於我大學時期養了一隻兔子，而它成為我創作的起點。雖然兔子已經離世，但我持續地以它為靈感，進行更多形式的創作。除此之外，我也投入對兔子這一生物的廣泛研究，包括生物學上的物理構造以及與神話相關的元素。這樣的創作過程，對我來說，不僅僅是一種藝術表現，更是對兔子這個動物的一種情感投射和對自我的反映。

對學校/系上的第一印象?

對於學校和系上的第一印象，我最深刻的感受來自於那一群令人印象深刻的老師們。我認為他們的獨特之處在於，相較於以往我在高中遇到的老師，他們更注重觀念性的教學。或許你也知道，我們學校以前的老師，尤其是對觀念的講解非常重視。這讓我在大一的開始時，對他們講的話有點難以理解，因為這是一個更為學術化的環境。這種轉變對我來說像是一次挑戰，畢竟是由高中升上大學，而老師們有是哲學系畢業的。他們在教學時採用一種特有的方式，讓我對於這全新的學習環境感到好奇。初入大學的時候，他們所談論的內容幾乎讓我聽得一知半解，但這樣的學術氛圍卻讓我感到挑戰和新奇，好像踏進了一個全然不同的領域。

在學期間最印相深刻的事情?

我大學時期有一段很深刻的轉變，就是大三的時候突然覺得自己不適合再做藝術了。那時候跑出去學做鞋，打算給自己三個月的時間。但後來，我開始覺得我還是想要繼續畫畫，就是一個轉折點。另外，在研究所一年級時，許瀞月老師帶著我們去歐洲看了德國文件展和威尼斯雙年展。這次經歷讓我感受到國際藝術的多元，也讓我對藝術有了更開闊的見解。這真的是一個打開眼界的機會，讓我不再只看國內或北美的作品，而是真的走出去看看，了解其他人怎麼做藝術。這樣的經驗對學生來說很重要，也推薦未來的學弟妹有機會一定要走出去看看，了解更多國際藝術的發展。可能有些組織，像是天美，提供這樣的機會，你們可以查一下。

有什麼是在大學/視藝系 影響你到現在的? 對你現在有哪些幫助或帶來了什麼?

在大學視藝系的學習過程中，對我影響最深遠的可能不是特定的技巧或繪畫方法，而是學校本身的開放性和多元性。我們學校沒有特別強調教授特定的技法，這或許讓人感到意外，但反而使得我們的創作更加多元化。學校的優勢在於不會限制風格、技巧或畫法，這使得我們的創作更加自由。老師們大多具有博士哲學出身，他們的思考方式非常深刻，這讓我們在大學和研究所階段一直受益良多。他們的教學風格不會僅限於技術層面，更會引導我們思考藝術的本質。這種自由與多元的學習環境，讓我們在創作上更容易接受不同風格和形式的藝術作品。這不僅使我的創作更有廣度，也讓我對其他藝術作品的理解更開放。當然，這也讓我在學習和吸收新事物的速度上更有自信。這種開放的學術環境，是我們學系相對於其他學校的獨特之處。

為什麼選擇讀研究所?

在選擇攻讀研究所的初衷中，我有數個原因驅使著我走上這條路。首先，大學四年的創作仍處於實驗性階段，風格、媒材和主題未達期望水準，進入研究所成為我尋找創作方向、穩定歸屬感的平台。自由實驗的氛圍中，我發現自己對風格、媒材和內容有太多想法，進入研究所有助於找到創作方向，確立風格，追求更穩定且專業的藝術發展。我認為若踏入職業藝術領域，深入的專業知識是必須的。進入社會後，將藝術發展為事業需要更深層次的提升，攻讀研究所不僅提供學習機會，也是我個人專業成長的重要一環。幸運的是，我能讓游本寬老師作為指導教授，他是低調卻深具當代攝影造詣的大師。雖然他不強加規範，但他的啟發讓我在攝影領域有更深的探索。跟隨他三四年，我從繪畫背景逐漸轉向攝影，將光影和投射成為作品的重要元素。總的來說，攻讀研究所是我藝術之旅中的重要一環，是尋找方向、穩定風格的必經之路。感謝學校提供的資源和卓越指導，讓我在這藝術殿堂中持續成長。

在藝術領域，大學畢業後會建議先研究所?實習?抑或是其他選擇

在藝術領域，大學畢業後的抉擇涉及實習、攻讀研究所或出國等多方考量。家庭資助能力是首要因素，有足夠資助時，出國或攻讀研究所都是可行選擇。然而，不應誤解畢業即需賣作品，特別是有資助時，可更有彈性追求夢想。經濟需求可透過主動找工作解決，但需清晰身份角色切換，明確工作支持夢想，非自身價值下降。調整心態對生涯抉擇至關重要。總的來說，生涯抉擇應考量個人情況和家庭支持，走向實習、研究所或出國，應為符合興趣和目標的自主選擇，不受外界期望左右。

學姊現在有加入藝廊，如果學弟妹也想朝藝術家的方向走，有什麼建議?

對於學弟妹們想要朝藝術家的方向發展，我想分享一些建議。首先，品量很重要，建議你們要比現在多畫三倍，持續努力，不斷精進技巧和創作。同時，要保持對藝術的熱情，多玩、多探索，這樣未來賺到錢後，對自己的娛樂與玩樂也會更加豐富。在努力的過程中，多去尋找資料，觀察其他藝術家的作品，學習不同風格和技法。這不僅是興趣，更需要認真規劃，了解藝術領域的趨勢和動向。若遇到不懂的問題，要主動向同學、學長姐或老師請教，共同學習成長。藝廊合作的經驗，一半是運氣，但同時也要強調熬過許多困難的過程。即便碰到阻礙或拒絕，也要堅持不放棄，持續努力。最後的建議是持續學習，保持對藝術的持續熱情，不斷挑戰自己，不論成功或失敗都是成長的一部分。希望這些建議能對你們的藝術之路有所幫助。

關於學校或職場的生存法則、給學弟妹一句鼓勵的話

在學校或職場，我認為心態要保持正確，絕對要擁有虛心學習的態度。每一個人都有可以互相學習的價值，不論年齡、大小或階位，都有可能成為你的良師益友。同時，抱著非常謙虛的態度去面對任何事情，不要過度依賴他人。靠自己是最穩妥的方式，能夠在面對挑戰時更有信心。最後，我想給學弟妹一句鼓勵的話：「絕對有可以互相學習的地方，謙虛、堅定，靠自己走得最穩。」希望你們能夠堅持這樣的信念，不斷成長並迎接未來的挑戰。